本书的编写依据艺术设计类专业的需要，科学而有针对性地进行采风与设计考察课程的开展和训练。从实际出发，将传统的写生采风与设计考察联系起来。并结合学生写生采风的特点设计了一套行之有效地教学安排和评价体系，以便教学环节的顺利实施。使课程内容、任务和目标更为明确，为艺术设计类专业学生学习夯实基础。本书分为写生采风基础篇、建筑速

创意图形是艺术设计领域里重要的视觉传达语言，图形创意课也是一门重要的专业基础课程。该书以清晰的条理、详实的文字、丰富的图例介绍了图形创意课程的教学内容和方法，特别结合了大量的实践教学课题和成果，循序渐进、深入浅出，形成了一套较为完整的、具有较强实用性的教学材料。其内容主要包括：基本概念、思维方法、具体方法和形式以及图形

水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员需要学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。水彩画表

本教材分别从现当代艺术的发展、现当代艺术性质、艺术批评的方法、艺术批评的视野、艺术市场与艺术批评、艺术策展与传播六个部分来进行论述，其中包括工业革命至1945年前的艺术、艺术与科技、批评方法、艺术金融、艺术策展的原则与方法等多个小节。本书系统构建了现当代艺术与批评的专业知识，具有应用性、学术性融汇一身的特点；能够使学生

本教材书包括以下内容：第一章对色彩基本知识进行讲解，以便于大家掌握色彩规律和原理的掌握；第二章介绍色彩工具。第三章和第四章是本书的核心部分，分别介绍了对色彩的观察与对比以及色调与表现，并结合课程教学进行归纳和演示；对水粉色彩这一应用广泛的画种进行了较详尽的介绍，其中重点涉及绘画写生基础性的方法、知识以及这几个画种的特殊

教材，根据多年的教学经验和设计实践，力图将色彩构成理论与实践应用相结合，以期使该书不仅能作为引导艺术设计类学生对色彩构成理论进行系统学习的教科书，也能成为相关设计人员进行色彩研究和应用的参考资料。全书共分为8章，第1、2、3章节对色彩构成的产生和定义作了综合的阐述、提出了学习色彩构成所需必备的工具，着重讲述了色彩构成的

教材，《中国画焦墨写生》是教学写生作品集。本书通过作者对中国画焦墨写生的思考，研究生随行教学的观摩和体会文章，专家评述等，反映了作者的教学思路、生活态度和艺术主张。本书主要分为三部分：第一部分汇编了焦墨写生相关评述，第二部分论述了中国画焦墨写生的理论与技法；第三部分全书以实景照片与写生作品对照的形式，展现了教学案例。本

拉斐尔前派是于1848年在英国兴起的一个艺术流派，由青年画家亨特、米莱和罗塞蒂创立，他们反对规范和标准的皇家美院的规则，想要改变当时的艺术潮流，决心将艺术引导至拉斐尔之前，回到艺术的起源。 《拉斐尔前派：反叛与唯美，梦幻与真实》追溯了整个拉斐尔前派运动的历史，作者欧莱丽·佩蒂特仔细地把它放在当时整个文化背

本书由法国美术史学者执笔，叙述了印象派艺术运动的发展，延展了它在其他艺术门类(音乐、文学、摄影、电影)中产生共鸣，以及对20世纪西方艺术的发展产生了革命性影响。主要内容包括：崭露头角，印象主义初期、以画抗争，去除不可见、百花齐放，原创艺术家等。

本教材的内容共分为五个训练项目，项目一，认知商业插画基础知识，介绍商业插画的相关的基础知识，同时了解当前商业插画的应用常用工具使用的情况，主要是认知方面的能力；项目二，介绍商业插画的造型训练方面的内容，训练学生了解及掌握几种用的插画造型技能，这几种造型方法是针对教材使用的学生而选择的方法；项目三，介绍商业插画的分类与风