本书从定性分析与定量分析的方法论入手,系统梳理西方近现代色彩调和论研究成果。从牛顿的七色光谱到歌德的色彩心理学、生理学研究;从谢弗勒尔的同时对比法则到赫凌的四色色环;从杰德法则到奥斯特瓦尔德的色彩体系等,追溯色彩调和论诞生的历史背景、原因,分析其审美意义和局限性,理清其理论产生与发展的研究主线,揭示其内在联系,为推进中
《构成形式》以作者2001年至今的设计基础课堂教学实践的十余项课题为主线,用课题引领兴趣教学的形式展开叙述,并呈现作者相关课堂教学的个人教学思考与原创课程作品。本书内容包括作者在“教”与“学”两方面对构成形式的概念和课题实践方面的关系探讨;构成形式的二维表现形式如T恤、素材的获取与表现、汉字分解创作、拼贴自画像、色彩与
喜爱画漫画的你是否时常为临摹参考素材匮乏而苦恼呢?本书精选了漫画杂志《飒漫画》中的各类表情、人物、服饰、动作等的插画,旨在帮助各位画师们快速找到可以参考练习的素材。本书共有5章。第1章为头部,收录了面部五官和发型的大量漫画案例;第2~4章分别为女性、男性和Q版,收录了大量女性角色、男性角色和Q版角色的动态、服装及人设的
本书共4册,将艺术的想象力融入各篇章中,从提高孩子的创造力、观察力、表达力的角度出发,对创意绘画基础、色彩心理表达、世界艺术鉴赏、中国传统文化等艺术启蒙领域进行解读。本书精选了广受小朋友喜爱的230个案例,指导家长培养孩子学会欣赏艺术、创造艺术,在充满想象力的世界里度过童年。本书适合青少年小读者及其父母阅读,也适合美育
本书是为学习乐器的儿童定制的一本乐理知识练习册。在儿童学习乐器的过程中,乐理是很重要的部分,拥有扎实的乐理基础可以帮助儿童更轻松的读谱,提高学习乐器的效率。本书分为12章,第1章至第4章包括五线谱基础知识、中音区7个音符的练习;第5章至第7章是对高音区7个音符的练习;第8章至第10章是对低音区7个音符的练习;第11章和
水彩风景写生是一本以写生为主要目的水彩画教程,旨在通过一系列具体的关于现场对景写生的教学方法和表现手段阐述,作画过程中20个常见忌讳或问题的形式及其解决方法的总结,以及上百幅不同风格的水彩画写生作品的示范,与学习者进行沟通,培养其观察、表达、表现各类自然场景的能力,使之更为关注生活,热爱上水彩画这一水色交融、清新明快的
本书是针对音乐爱好者的学习特点、学习习惯而量身编写的乐理知识教程。本书分为4个学习阶段,共9章72课内容。阶段讲解了五线谱的基础知识及中音区的7个音符,并通过歌曲实战巩固中音区的知识;第二阶段讲解了高音区的7个音符,并通过流行歌曲实战巩固高音区的知识;第三阶段讲解了低音区的7个音符,其他音符及常用的音乐符号,并通过老歌
这是一本黑白线稿插画教程,通过表现一些童话人物和神话人物,以及作者创作的人物形象,让读者感受针管笔所呈现的画面氛围,以及针管笔绘画艺术的魅力。本书共分为3章,绘制内容由简到繁,循序渐进。第1章通过绘制简单的小物品介绍插画的基本构成和要素;第2章讲解人体的结构和比例,并通过案例展示绘制技巧与方法;第3章讲解插画的构图方式
本书从夏布的历史与文化脉络、夏布的织造技艺的挖掘、现代麻纺夏布的发展、传统夏布与现代麻纺的对比、夏布面料的造型设计方法、夏布的现代设计应用、夏布的生产设计与保护七个方面进行阐述与说明,对夏布的历史由来、发展过程以及夏布的基本内容、价值、设计方法、工艺品等内容进行研究。本书可供纺织服装传统技艺研究者、纺织服装院校师生等人
本书以齐鲁非遗蓝印花布为选题,从发展历史、制作技艺、艺术特征、保护传承、创新发展五个方面,阐述了齐鲁非遗蓝印花布的形成原因,分析了齐鲁非遗蓝印花布的艺术特征,探讨了齐鲁非遗蓝印花布的传承和发展,从服饰、旅游纪念品、家纺产品三个方面论述了齐鲁非遗蓝印花布的创新设计。本书图文并茂、通俗易懂,可供从事非遗蓝印花布研究及设计的