本书为学术著作，以艺术真理问题为研究主题，以海德格尔和阿多诺的艺术真理观之比较研究为重点，兼论康德、黑格尔、韦伯以及伽达默尔等哲学家的艺术真理观。本书首先详细疏理了艺术真理问题史，在此基础上对对海德格尔和阿多诺关于艺术真理问题的主要观点、哲学路径、理论前提、主要范畴、理论传承、各自的理论困境及其影响作了深入细致的分析和

本书以本土文化为切入点，探讨从传统到当代平面设计本土化的视觉表现。全书共十三章，内容包括：影响当代本土平面设计的传统审美背景、平面设计视觉表达概述、对当代平面设计中本土化视觉表现的分析、当代平面设计中本土化视觉表现的切入点等。

天体油画是传统汹画民族化、本土化之后，进一步发展而成的新的探索形式。宇宙天体是天体油画的主要表现题材，无论是画面物象的造型，还是色影语言表现，都是将艺术的审美活动与天文科学的审美探究联系在一起。天体油画的美学价值是巨大的，它丰富了天文学的审美鉴赏，在艺术与科学的交织中激发人们的想象力和创造力，推动了人们对天体宇宙的美学

《造型体系与自我建构》旨在以当代艺术视域重新审视绘画作为学术所可能具有的知识论与思想性。因此以自我的艺术实践经验为依托，进而上升至哲学反思层次，对架上绘画进行理性的逻辑认知，凸显架上绘画所具有的造型体系内涵，从而以先验自我立场贯穿造型体系逻辑阐释的始终，呈现造型体系的逻辑结构。并在造型体系的逻辑进程中辅以自我建构的实验

《西方艺术研究方法论》从每一流派代表人物的代表著作出发，对原著进行了认真解读和分析，力图把握这些著作的要领和精髓，把重要的概念、范畴和理论阐释清楚，把重点放在针对具体方法、过程和特点的分析、阐释上。对原著的分析力求深入、系统，切忌流于表面。

本书阐述了艺术与人生的关系，说明人生为何需要艺术，并讲述了艺术鉴赏的内涵及如何开展正确的艺术鉴赏。关于书法鉴赏，从书法的本质特征谈起，阐述中国书法的基本常识与鉴赏要素，并以几幅历代经典作品鉴赏实例来阐述如何鉴赏书法艺术。关于绘画鉴赏，概述绘画艺术及其类型，阐述绘画鉴赏的基本法则，后附古今中外绘画经典作品进行分析鉴赏。关

本书共分为四章，从最基础的理论展开，包括民俗、民俗艺术、民俗艺术符号以及视觉传达设计的基本概念及功能等。而后将民俗艺术符号涉及的各个领域进行分述，包括传统节日中的民俗艺术符号、装饰环境中的民俗艺术符号、衣饰穿戴中的民俗艺术符号等。最后一章是民俗艺术符号在现代视觉传达设计中的表达，通过若干小节的解析，给读者呈现一个本土化

本书将学习数码摄影摄像的基础知识，摄影器材的主要结构和使用技巧系统进行了讲述，并具体讲解了拍摄人像、风景、花卉、运动和静物等题材对象的实战技能。本书适合于职业教育院校摄影摄像专业、数字媒体专业、艺术设计专业及相关专业师生使用，也适合于摄影摄像爱好者学习参考。

《雅玩集：林泉高致》是北宋画家、绘画理论家郭煕艺术创作的经验总结，由其子郭思整理编订而成，分为郭思序、许光凝序、山水训、画意、画诀、画题、画格拾遗和画记八个部分，是首部山水画创作、鉴赏论著，是中国画论史上不可多得的传世经典。本书还收录了王维的《山水诀》、荆浩的《山水赋》、李成的《山水诀》和董羽的《画龙辑议》四篇名家画论

越来越多的电商创业者希望通过优质的商品图片吸引消费者，但是又对专业摄影工作室高昂的拍摄价格望而却步。本书旨在让电商从业者使用普通的拍摄场地和较为廉价的摄影器材，拍摄出具有一定水准的商品照片。同时通过详细的拍摄案例向读者介绍在商品摄影过程中是如何确定构图、布光以及设置拍摄参数的，并在拍摄过程中的每一步配有场景和灯光示意图