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碑帖是中华民族书法艺术和历史记忆的重要载体，博大精深、源远流长的中华文字与书法艺术在碑帖中得以传承和延续。宋代是中国文化史上的一座高峰，文人收藏、研究、篆刻碑帖之风盛行。江西的历代文人在金石学的发展上起着举足轻重的作用，欧阳修的《集古录》是金石学的开山之作，曾巩是“金石”一词的最早提出者，洪适的《隶释》是金石学的集大成

本书分为上、中、下三卷，上卷“概论”主要讨论了燕乐与填词的关系，唐五代合乐歌词的特点，以及北宋时期乐曲歌词创作的高峰和南宋词合乐及词乐分离的趋势；中卷则深入探讨了词与乐的关系；下卷则联系新中国成立以来的词学研究现状，辩驳了音乐束缚与声律无用论，进一步阐述了我国诗歌发展的共同规律。本书通过对唐宋时期词合乐的具体事实进行历

本书系江西省社会科学“十四五”基金项目“抚州民间工艺美术老艺人口述资料抢救与整理研究”的最终成果，系采访抚州地区从事临川篾编、竹烙画、蛋雕等工艺类别的民间工艺美术大师和代表性传承人获得第一手资料基础上进行的整理与研究。他们通过口述的形式，对相关工艺类别尤其是代表作品从技艺特色、工艺、造型、艺术特点等方面进行讲述，以传承

本书是一部学术专著。书中用大量的史料讲述了黄梅戏形成于鄂东的历史、文化和社会环境，探讨了黄梅戏在不同发展阶段的基本形态，阐述了汉剧在黄梅戏形成中的影响和推动力，剖析了黄梅戏对外流传的动因及基本形态，厘清了历代黄梅戏艺人的传承谱系以及知名戏班的活动轨迹。另外，本书讲述了湖北自“把黄梅戏请回娘家”以来，在探索创新过程中生产

本书是一本旨在深化和拓宽高校视觉传达设计系插画设计课程教学内容的专业图书。全书共分为六章，引导学生系统探索与插画创作相关的各种材料，从而拓宽创作视野、提升设计实践能力。第一章从插画设计的基本概念与基础理论出发，为学生构建坚实的理论基础。第二章至第六章，按照纸类材料、印刷材料、布艺材料、纤维材料和粘土材料的分类，深入探讨

认识乐谱是学习音乐、欣赏音乐、表现音乐的基础与帮手。现代记录音乐的方式以五线谱与简谱最为常见。本教程的编写以五线谱与简谱对照的方式，为学习者提供了方便。唱谱是表现音乐的一种技能，乐在唱中。编写者为每一首练习曲都编配制作了音响，为学习者提供了练习参照与乐趣。内容结合音乐理论，按照学习进阶，做了基本乐理相关常识的介绍。每个

本书稿通过整理近年学校举办的系列书画大赛作品，充分展现了广医人的艺术才华以及对生活的热爱、对美的发现。本书稿所收录的作品题材广泛，包括国画、油画、彩色铅笔画等绘画作品以及隶书、楷书、行书等书法作品，形式多样，意境深远，或临摹莫奈笔下的火车站，或描绘象征中华文化精神的梅兰竹菊，或书写千古名篇《陋室铭》，将广医人对于艺术的

本书以中国传统图案艺术和水墨画介绍为开端，对水墨图案的艺术设计、思想表达、美学表达、应用及其影响、未来发展趋势等进行了翔实讲解，拓展了水墨图案的创作领域，使之更具现代感和国际影响力。

本书针对现代艺术设计发展的特点，对艺术设计的相关内容进行了讨论与研究，强调艺术设计美学的本质与组成要素，使读者对艺术设计有了初步的认识；然后分析了艺术设计的美学维度，并将艺术设计中的美学体现和艺术设计与美学理论研究进行了阐述，将美学研究拓展至艺术设计中；另外，本书还对现代技术在美学教育中的应用作了具体说明。本书可以有效