全书共分为九章，按照总—分—总的逻辑结构展开。从认识奥尔夫音乐教育的基本知识开始，逐步渗透到奥尔夫音乐教育的各个教学内容，很后在以上学习基础上探究教育原理、课程的“本土化”等应用问题。章为概括章节，主要介绍奥尔夫音乐教育体系的由来、特性、思想等基本知识。从第二章到第六章分别介绍奥尔夫音乐教育的常用教学内容，比如与动作有

本书由胡小石先生的长子胡令德先生收藏，是一本七十多年前保存至今，珍贵而又真实的留言（画）册。这本留言（画）册中，有我们今天熟悉的书画界元老，如徐悲鸿，胡小石，汪辟疆，吕斯百，潘韻,张隆延，等等。有胡先生在中大的同学，师长，亦有胡先生的家人和朋友。字里行间，画里画外，显现的是对国家的忧虑，对抗战胜利的期盼，对沦陷区故土的

艺术与哲学，这两项人类重要的精神事业，如何才能获得有效的沟通？本书收录了著名艺术史家迈耶·夏皮罗的21篇文章，其中大部分在作者生前从未发表过。在这本文集的第一部分，夏皮罗用具体的艺术作品阐述了艺术家、艺术运动与哲学体系之间的各种关系。他用高度清晰的论点、优美的行文，以及非凡的博学，扩展并丰富了我们对艺术作品的理解

本书作者是美国当代著名的戏剧理论家，其学术研究主要聚焦于美国先锋派戏剧。在本书中，作者主要是对1950年代早期至1990年代美国先锋戏剧史的细致考察，包括先锋戏剧的起源、定义以及对生活剧团、伍斯特剧团、开放剧院、表演团等先锋戏剧作品的分析，并讨论了先锋戏剧走向衰落并在20世纪末消失的原因。书中还配有一些与文中内容相关的

艺术精神

艺术作为人类最重要的精神文化现象，它是与人类的生活活动密切地交织在一起的，尤其是在当今的日常生活审美化的时代，艺术更是渗透到人类生活的方方面面。理解艺术不仅是在理解艺术自身，它也是对人类自身的理解，是对人类的时代生存状况和精神状况的理解。《艺术解读读本》教材围绕着三个大的专题展开，在结构上分为上、中、下三篇。这三个专题

本书主要针对师范生对粉笔字进行教学实训，共分为六章内容，笔画、偏旁和字的间架结构的讲解比较细致，示例比较丰富，书写理论和示例集合紧密，用起来比较便利，书写基础知识从简，突出三笔字实训的操作性。每一章都设有本章实训目标；各章以大量示例为主，有简要讲解；笔画、偏旁示例与例字相结合；各节末设思考练习，为学生进一步学习之指导。

本教材写作基于教师实际教学中的积累，教材体系的建构基于新的教学改革立足点。本书使用课题贯穿始终。教材中通过多个课题实现了二位主编设计基础中多项构成意识的训练，并不断引导学生在生活中获取创作之源，表达创意之思。

本书是高等职业教育学前教育专业的校次。本书总结以往同类教材使用经验，以培养学前教育专业的幼儿教育人才为前提，兼顾综合性、实效性和循序渐进的原则，加强系统的音乐基础理论知识的传授，激发学生对音乐的学习兴趣，着力培养学生的自我学习能力，主要内容包括乐理、视唱、练耳、乐理自测、视唱练耳自测五个部分。本书的特色在于每一章中以乐

本教材包含声乐基础知识、中国儿童歌曲、外国儿童歌曲和幼儿园儿歌四个部分。试图从声乐发展的历史入手，首先减少规范的唱法，建立科学的发声和演唱方法，在丰富、提高发声和演唱水平耳朵基础上，将儿童的演唱融入教学。《乐理视唱练耳》主要内容以五线谱为主，兼顾简谱；视唱分五线谱和简谱，所选编的视唱内容范围教宽泛，练耳部分只对有关“节